Month: February 2020

Elue personnalité préférée des Français par le JDD, Jean-Jacques Goldman a réagi à ce classement en affirmant qu’il ne le comprenait pas et surtout qu’il se préoccupait peu de savoir si on l’aimait ou non.

Si elle ne divise pas, la première place de Jean-Jacques Goldman au classement des personnalités préférées des Français étonne. A commencer par le principal intéressé. Fidèle à la discrétion et à l’humilité qui le caractérisent depuis le début de sa carrière dans les années 80, le chanteur a réagi à ce titre honorifique décerné par le JDD. Interrogé par Le canard enchaîné, Jean-Jacques Goldman a déclaré: «C’est un sondage bizarre. Les « personnalités », les Français s’en moquent. Ils aiment des proches, des amis, des profs, des médecins, des chercheurs. Ils ne sont pas dupes de l’écume médiatique».

S’il y a une raison dans le fait que les personnes sondées l’ont placé à la première place, elle est à chercher dans son effacement et sa (quasi) dispartition de la scène médiatique depuis 2001 et son dernier album Chansons pour les pieds. Les Français l’apprécient: «Parce que je ne leur casse plus les oreilles depuis plus de dix ans. Et ils m’en sont visiblement reconnaissants», comme il l’a confié. Même s’il ne l’a pas sollicitée, cette reconnaissance n’émeut absolument pas JJG. Au contraire. «Je me fous de savoir si on m’aime ou pas. Je ne recherche aucune autre forme de reconnaissance qu’un sourire dans la rue» affirme-t-il. Il avait également répondu au JDD qui lui demandait une réaction à son classement: «Je ne souhaite toujours pas participer à cette bizarrerie de l’époque qui consiste à dire très fort et partout qu’on n’a rien de spécial à dire».

Alors qu’il préfère s’occuper de sa petite famille depuis quelques années, Goldman fera comme chaque année son apparition aux côtés des Enfoirés sur la scène des concerts donnés pour les Restos du cœur, dont il reste le grand organisateur. Du coup, c’est encore ceux qui l’ont fréquenté qui en parlent le mieux. A l’instar de Fabrice Luchini qui estime qu’il est le «Rimbaud de la variété» et qui «adhère totalement au classement du JDD». Insuffisant pour toucher celui qui a chanté Je marche seul et sorti un album baptisé Non homologué.

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Invité du Grand Journal hier soir, le comédien Yvan Attal s’est montré particulièrement virulent à l’encontre de Dieudonné.

Connu pour dire ce qu’il pense, Yvan Attal n’a pas dérogé à sa ligne de conduite hier sur le plateau d’Antoine de Caunes. Excédé par les spectacles de Dieudonné, l’acteur a dit le fond de sa pensée. «Je suis tous les jours insulté et agressé en tant que juif, a expliqué le compagnon de Charlotte Gainsbourg. Je suis tous les jours, tous les jours, insulté et agressé en tant que juif par Dieudonné et par la France de Dieudonné. J’en ai ras le cul – je suis aussi Français – de vivre dans cette France où on peut insulter une ministre parce qu’elle est noire”.

L’acteur qui fut nommé pour le César du meilleur acteur dans Rapt, de Lucas Belvaux, se montre catégorique. Pour lui, Dieudonné n’est pas un humoriste. « Ça fait dix ans qu’il fait le mariole, c’est pas un comique, arrêtez vos histoires, a-t-il lancé à Antoine de Caunes. Il se cache derrière un nez rouge, il fricote avec Bachar el-Assad, avec Ahmadinejad (…) Est-ce qu’on laisserait un nazi faire des meetings comme le fait Dieudonné ? Aujourd’hui on dit ‘la liberté d’expression’. On s’en fout ! Tout le monde est pour la liberté d’expression. Mais qui s’exprime? Un meeting, c’est un spectacle pour moi, c’est la même chose. Est-ce qu’on laisserait un néo-nazi, est-ce qu’on laisserait un nazi, est-ce qu’on laisserait un antisémite, un raciste faire des meetings comme le fait Dieudonné ? ».

Ce n’est pas la première fois que l’acteur de 49 ans s’engage. Il l’avait auparavant fait chez Thierry Ardisson dans l’émission Salut les terriens mais aussi dans une interview accordée au site lemondejuif.com. A la question «Qu’évoque Israël pour vous?», Yvan avait répondu: «Je vis en France, et je suis né en Israël, je suis Français et Juif. Je me sens agressé chaque fois que l’on accuse Israël. Je dis haut et fort que je suis Juif, israélien et sioniste. Le mot antisémitisme a été remplacé par l’antisionisme. Les attaques répétées et injustifiées contre Israël ne sont que celles qui existaient contre les Juifs. Je suis révolté de voir que l’on remet en cause jusqu’à la légitimité en 2010 de l’État d’Israël.» Fermez le ban!

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C’est l’un des films d’action les plus attendus des fans de comics, qui devront prendre leur mal en patience. L’aventure ciné en commun de Batman et Superman n’aura pas lieu avant 2016. C’est la production qui l’annonce cette semaine, alors que d’autres machines à dollars ont été préférées au film de Zach Snyder pour l’été 2015.

Bruce Wayne aurait posé un lapin à Clark Kent au cinéma. C’est la nouvelle que l’on apprend cette semaine, d’un communiqué officiel des studios Warner qui ont repoussé la date de sortie du film événement d’un an, apparemment à cause d’un retard de tournage. On a maintenant fixé le rendez-vous testostéroné au 6 mai 2016, toujours avec Ben Affleck et Henry Cavill dans les rôles-titres.

Les premières rumeurs expliquent que le tournage de Superman vs Batman (titre provisoire) aurait pris du retard à cause de Ben Affleck, qui se serait blessé à la jambe. Pour seul démenti, l’acteur et réalisateur d’Argo a expliqué : « Nous voulons juste bien faire, et nous avons besoin de temps ». En attendant, Warner Bros donne la priorité à Pan, avec Hugh Jackman qui sortira sur les écrans en 2015, quelques jours avant Les 4 fantastiques et Teminator.

Dans un communiqué publié vendredi, Warner Bros précise pour consoler les plus impatients: «Peter Pan a réjoui les gens de toutes les générations depuis plus d’un siècle, nous sommes ravis de le ramener à l’écran l’été prochain pour les cinéphiles d’aujourd’hui». Et d’ajouter au sujet des bonshommes en collant: «Nous partageons l’enthousiasme des fans de voir les figures les plus populaires de DC Comics, Superman et Batman, pour la première fois ensemble à l’écran, qui arrivera maintenant en salles pour mai 2016.»

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Une équipe qui devra faire face à d’autres héros aux super-pouvoirs. En effet, en 2016, le week-end suivant la sortie du film de Zach Snyder, un autre popcorn movie doit être présenté au public: X-Men Apocalypse (de la maison Marvel, grand concurrent de DC Comics), qui sera suivi de très près par un nouvel opus des aventures de Spiderman. De quoi mettre les fans en appétit.

Après le départ de Valérie Trierweiler de l’Elysée et sa séparation officielle d’avec François Hollande, Julie Gayet pourrait devenir la compagne officielle non-officielle du chef de l’Etat. Un statut qui risque d’être compliqué à gérer pour elle et qui risque d’avoir des conséquences sur sa carrière.

Pour ceux qui l’auraient oublié, avant d’être celle par qui le scandale arrive, la liaison clandestine de François Hollande, Julie Gayet est une actrice et une productrice française. Révélée dans Delphine 1, Yvan 0, elle s’est illustrée dans des films comme Les gens qui s’aiment, Le plaisir (et ses petits tracas), Mon meilleur ami, L’histoire du garçon qui voulait qu’on l’embrasse, Un baiser s’il vous plaît, Pourquoi pas moi ?, Ce qu’ils imaginent, Sans laisser de trace, L’art de séduire ou encore After. Autant de titres derrière lesquels il est aisé d’imaginer un double sens et qui pourraient écrire en pointillé l’histoire sentimentale de Julie Gayet. En revanche, le titre de son prochain film risque d’être plus difficile à trouver.

Avec la révélation de sa liaison avec François Hollande, Julie Gayet se retrouve désormais en première ligne. Et davantage encore depuis la rupture entre le président et Valérie Trierweiler et le départ de cette dernière de l’Elysée. Plus de première dame officielle donc, et pas sûr que François Hollande ait envie d’en installer une nouvelle de sitôt. Mais Julie Gayet va devoir désormais se promener avec une étiquette de «compagne de» qui risque de la gêner pour poursuivre sa carrière d’actrice. Et ce n’est pas Carla Bruni qui dira le contraire, elle qui a dû mettre ses talents de chanteuse entre parenthèses pendant que Nicolas Sarkozy exerçait les plus hautes responsabilités. Sa tentative de sortir un album alors qu’elle était première dame s’est soldée par un échec. Aujourd’hui, Julie Gayet risque de voir son travail ausculté à travers le prisme de sa liaison avec François Hollande.

A moins qu’elle ne choisisse la discrétion. Comme productrice par exemple, métier qu’elle exerce en parallèle. C’est à ce titre qu’elle apparaîtra au générique de La fille du patron, un long-métrage d’Olivier Loustau qui va se tourner dans la région de Roanne. Mais jeudi, lors de l’inauguration de locaux d’un club de rugby dans lequel se tournera la film, Julie Gayet n’a pas fait le déplacement. «C’était prévu qu’elle vienne, a déclaré François Pietri, président du club. Et est arrivé ce qui est arrivé… Ça s’est joué à pas grand-chose qu’elle ne vienne pas.» Les journalistes étaient nombreux à l’attendre et Julie Gayet a déjoué le piège.

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L’actrice pourrait rester dans l’ombre et cultiver la discrétion en acceptant des doublages par exemple. C’est ce qu’elle fera sur le biopic Grace de Monaco, présenté en mai en ouverture du festival de Cannes, où elle prêtera sa voix à Nicole Kidman dans la version française. La question de savoir si elle montera les marches n’a pas fini d’occuper les conversations. A moins qu’à l’instar des Daft Punk, elle ne choisisse d’apparaître sous un casque de moto. Ce qui lui permettrait alors de venir accompagnée…

En tout cas, pour l’instant, Julie Gayet «travaille de chez elle, par téléphone et évite les manifestations publiques» comme l’explique un de ses amis au JDD. Elle serait rassurée parce que son image n’a pas souffert de toute cette histoire. Pas question donc pour elle de s’installer au palais de l’Elysée et d’endosser le rôle de première dame. Elle serait alors davantage exposée. Même si elle ne possède pas de compte Twitter.

Quelques heures après la lettre ouverte publiée par sa fille adoptive Dylan Farrow samedi soir sur un blog du New York Times, le réalisateur a réagi par la voie de sa parole sa porte-parole Leslee Dart dans un communiqué envoyé à l’AFP.

« M. Allen a lu l’article et le considère comme faux et honteux! »

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Dans un communiqué envoyé à l’AFP par sa porte-parole, Leslee Dart, le réalisateur a tenu à vivement démentir les accusations d’agression sexuelle proférées par sa fille adoptive sur un blog du New York Times.

«A l’époque, une enquête minutieuse avait été menée par des experts indépendants mandatés par la cour, poursuit Leslee Dart. Les experts avaient conclu qu’il n’y avait pas de preuve crédible de l’agression ; que Dylan Farrow était incapable de faire la distinction entre son imagination et la réalité, et que Dylan Farrow avait probablement été manipulée par sa mère, Mia Farrow. Aucune poursuite n’avait été engagée.»

Rappelons que samedi dernier sur le blog du New York Times, Leslee Dart, avait raconté en détails l’agression dont elle aurait été victime il y a 20 ans. « Quand j’avais sept ans, Woody Allen, m’a prise par la main, et m’a conduite dans un petit grenier mal éclairé au 2e étage de notre maison, s’est-elle remémorée. Il m’a dit de m’allonger sur le ventre et de jouer avec le train électrique de mon frère. Et il m’a agressée sexuellement. Il me parlait en le faisant, me murmurant que j’étais une gentille petite fille, que c’était notre secret, me promettant que nous irions à Paris et que je serais une star de cinéma. (…) Aussi loin que je me souvienne, mon père m’a fait des choses que je n’aimais pas ».

Le 13 janvier, le soir des Golden Globes, Ronan, le fils du réalisateur, avait aussi posté un tweet lourd de sens au moment où son père recevait un Cecil B. DeMille Award pour l’ensemble de sa carrière. «J’ai manqué l’hommage à Woody Allen – Est-ce qu’ils ont diffusé le moment où une femme a publiquement confessé qu’il avait abusé d’elle à l’âge de 7 ans avant ou après Annie Hall?». Le grand déballage n’est sans doute pas fini…

Star internationale, acteur adulé, George Clooney n’a pas besoin des réseaux sociaux pour entretenir son image. L’acteur n’a pas de compte Twitter et il n’en aura jamais car il a trop de peur de dire de grosses

George Clooney ne sera jamais un acteur 2.0. En tout cas pas sur Twitter. La star hollywoodienne, que l’on venait de quitter en perdition dans l’espace dans Gravity et que l’on s’apprête à retrouver dans Monuments men, vient de confirmer qu’il n’avait pas de compte sur le célèbre site de micro-blogging et surtout qu’il n’en aurait jamais.

Dans une interview accordée à Variety, la même où il raconte avoir été braqué par un enfant au Darfour, George Clooney (dont on apprend qu’il écrit les scénarios de ses films à la main et pas sur ordinateur) a expliqué pourquoi: «Juste parce que j’aime boire un verre le soir». Non pas que Mr George, qui ne boit pas que du café donc, a autre chose à faire que de tweeter sa vie, cette insupportable mode, mais il a surtout peur d’écrire des grosses bêtises. «Je pourrais facilement écrire quelque chose de stupide, poursuit-il, et je ne pense pas que vous avez besoin d’être aussi accessible». George Clooney précise: «Je ne vois pas Matt (Damon) ou Brad (Pitt) ou moi-même écrire nos pensées en 140 signes à 3h du matin». Il imagine même le scénario, découvrant le lendemain matin ce qu’il aurait pu écrire dans un moment d’ivresse. «Vous prenez un somnifère et à votre réveil les phrases n’ont plus aucun sens. Quelle horrible idée».

Pas de selfie donc pour George Clooney. Ni de photographie de son assiette, encore moins de commentaires sur sa forme du moment, son rhume du matin, ses peines de cœur. Quand on a la classe, on la conserve. Jusqu’au bout. Un exemple à suivre. Pour beaucoup.

Sorti mercredi, Les trois frères le retour a essuyé une vague de critiques négatives inversement proportionnelle à la cote de popularité des Inconnus en France et à l’atente de leurs retrouvailles sur grand écran. Le trio comique, sur la défensive, rend coup pour coup.

Pour leur grand retour au cinéma, les Inconnus élargissent encore un peu plus la faille qui sépare les critiques du public. Rudoyé par les journalistes, Les trois frères le retour, très attendu, a effectué un excellent démarrage en France, avec plus de 180 000 entrées le premier jour. Le meilleur de l’année (bon ok nous ne sommes qu’en février) mais surtout le meilleur pour un film français depuis un an.

De quoi réchauffer le cœur du célèbre trio d’humoristes et les consoler quelque peu de l’accueil de la presse, même s’ils affirment comme Pascal Légitimus chez Anne-Sophie Lapix mercredi: «On ne fait pas des films pour les critiques».

Didier Bourdon de son côté a ajouté: «Ce n’est pas un film que populaire qu’on fait. On bosse. Moi, j’ai toujours bien travaillé, Pascal est très pointu, Bernard aussi… Si aujourd’hui, les Inconnus, on est toujours très regardés, c’est qu’on ne se fout pas de la gueule du monde. C’est fatigant… ». Pour Pascal Légitimus, très remonté comme en témoigne son fil Twitter, «On ne peut pas plaire à tout le monde» et les critiques «n’ont pas le même regard que le peuple».

Le peuple a tranché donc en allant voir le film en salles, curieux sans doute de retrouver ces Inconnus qui l’ont tant faire rire il y a quelques années, sur scène, à la télé ou au cinéma, avec le premier Trois frères qui avait séduit près de sept millions de spectateurs. Reste maintenant à compter les entrées en fin de première semaine et voir surtout si le bouche-à-oreille bénéficiera au film. Les bronzés 3, sorti en 2006, marquait les retrouvailles de la troupe du Splendid et avait fini, malgré une très mauvaise presse, avec plus de dix millions de billets vendus. De bon augure pour Didier Bourdon, Bernard Campan et Pascal Légitimus, auquel nous laissons le mot de la fin: «Il ne faut pas critiquer, il faut ressentir».

Le cinéma français est en deuil. Samedi soir, le réalisateur Alain Resnais est mort, à Paris. A 91 ans, ce cinéaste d’exception laisse derrière lui une immense carrière.

Ce week-end devait symboliser la grande fête du cinéma. Vendredi soir, la 39e cérémonie des César a rendu hommage au 7e art, récompensant le gratin des acteurs français et internationaux. Malheureusement, ce dimanche, une triste nouvelle est venue assombrir cette célébration. Alain Resnais, sans doute l’un des plus grands réalisateurs de l’Hexagone, s’est éteint, samedi soir, à Paris, à l’âge de 91 ans. Selon le producteur Jean-Louis Livi, le cinéaste était «entouré de sa famille» dans ce triste moment.

Ce matin, de nombreuses personnalités lui rendaient déjà hommage. «Grande tristesse à l’annonce de la mort d’un géant du cinéma français Alain Resnais» a notamment twitté Roselyne Bachelot.

Né le 3 juin 1922 à Vannes, Alain Resnais était considéré comme l’un des maîtres du cinéma français.Sorti en 1959, Hiroshima mon amour symbolise les débuts brillants de ce réalisateur d’un genre nouveau. Deux ans plus tard, il signe un nouveau chef d’œuvre avec L’Année dernière à Marienbad, qui sera récompensé d’un Lion d’or à Venise (1961). Il est alors considéré comme l’un des précurseurs d’un mouvement remettant en cause l’esthétique cinématographique classique à l’instar de Roberto Rossellini, Ingmar Bergman et Michelangelo Antonioni.

Cependant, Alain Resnais divise l’opinion. Qualifié de génie par certains, d’ennuyeux par d’autres, le réalisateur ne laisse jamais insensible. Ainsi avec Mon oncle d’Amérique, Smoking/No Smoking ou bien On connaît la chanson, il fera de nouveau réagir la critique.

Pour ses longs-métrages, le cinéaste avait une troupe d’acteurs fétiches, qu’il aimait réemployer. On a donc pu voir à plusieurs reprises dans ses films des comédiens tels que Pierre Arditi – qu’il a fait renouer avec Cannes – , André Dussolier, Sabine Azéma – qui partageait sa vie – , Agnès Jaoui et Lambert Wilson. Titré plusieurs fois aux César, Alain Resnais, a marqué l’histoire du cinéma français: César du meilleur film et du meilleur réalisateur en 1978 pour Providence, en 1994 pour Smoking/No Smoking, et du meilleur film « seulement » pour On connaît la chanson en 1998. Egalement habitué du Festival de Cannes, il remporte un Grand Prix du Jury à Cannes en 1980 pour Mon Oncle d’Amérique, et un Prix exceptionnel du jury en 2009 pour Les Herbes Folles.

Il était récemment représenté par son producteur à Berlin pour défendre Aimer, boire et chanter à Berlin, avec notamment Sandrine Kiberlain – César de la meilleure actrice en 2014 – et André Dussolier. L’oeuvre a d’ailleurs été récompensée du Prix Alfred Bauer, un prix récompensant un film ouvrant sur de nouvelles perspectives. Comme une évidence, pour ce chant du cygne.

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Eva Longoria a donné une interview au magazine Prestige, où elle revient sur sa carrière. Des défauts ? Elle n’en voit aucun. On n’est jamais mieux servi que par soi-même.

« Je ne me suis jamais vue comme un sex-symbol. Je fais juste la couverture de magazines. Je trouve cela injuste que les hommes ou les gens en général pensent qu’on ne peut être à la fois un sex symbol et une femme d’affaires sérieuse. Qui a dit que je ne pouvais être les deux ? Qui a dit que je ne pouvais pas faire la une de Maxim (qui l’a désignée « Femme de l’année », ndlr) et diriger une société de production ? », s’insurge la star de Desperate Housewives, marquée par le rôle de Gabrielle Solis, une ex-mannequin accro au shopping.

Mais à 39 ans, Eva se bat, se défend et assume avec une insolente fierté ce qu’elle est devenue : « Les femmes sont complexes. Elles sont belles, intellectuelles, spirituelles et entreprenantes. Elles sont tout. Je pense que je suis un bel exemple de ça », dit-elle sans ironie. Fière d’avoir obtenu un diplôme d’études hispaniques en mai dernier, après trois années de fac, elle reconnaît n’en être toujours pas revenue : « C’est fou parce que je voulais absolument reprendre mes études et le fait que je passe ce diplôme tout en ayant une émission et tout en parcourant le monde… » cela la laisse sans voix.

Généreuse, la belle brune donne quelques conseils à celles qui veulent suivre sa voie : « Vous avez plus de temps qu’il y paraît. Il y a plein de temps perdu dans la journée. Moi, je fais beaucoup de choses quand je suis en voiture ou en avion : je réponds à mes mails, je lis. J’ai toujours su profiter de chaque heure de chaque journée », analyse la star.

Quand elle voyage, elle s’arrange toujours pour mélanger le business et le plaisir. Un shooting à Paris pour L’Oréal ? Elle en profite pour aller au Louvre. Une conférence à Mexico ? Elle va se baigner tout de suite après. Elle passe même un peu de temps sur les réseaux sociaux pour diffuser des messages philanthropiques liés à son activisme. Mais pas seulement. Elle a aussi utilisé son compte Twitter pour demander à un fabricant d’oreillers de recommercialiser un produit qu’elle adore, aujourd’hui hélas retiré de la vente : « Ils m’ont répondu ! » s’exclame l’actrice, encore émerveillée. Tout arrive à ceux qui osent.

Dans un film baptisé Visions, dont le tournage a commencé récemment en Californie, Eva joue le rôle d’une femme accro à la mode, acerbe et drôle. Un personnage sur mesure ?

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